​​原文：《崔如琢绘画特色及市场投资价值分析》

作者：牟建平，著名艺术市场评论家

时间：2017年6月 

（《2018胡润艺术榜》，崔如琢四度蝉联当代第一）

从2011年至今，崔如琢的积墨画、指墨画在国内外拍卖市场刮起了一股强烈的旋风，成交价8次突破亿元大关，其行情之惊艳令人瞠目。2017年胡润艺术榜3月10日公布，崔如琢以8.2亿元的成交额继续蝉联胡润艺术榜2016年度成交额排行头名，连续三年排名第一。崔如琢的巨幅积墨山水和荷花画作，为什么能屡屡诞生天价？其积墨画的特色和价值何在？其指墨画的新意和成就是什么？从市场和投资角度看，其积墨、指墨巨制是否具有收藏价值？未来行情的涨跌和预期究竟怎样？

（2017年全球拍卖成交总额前50艺术家，崔如琢当代第一）

要搞明白崔如琢为什么大受市场欢迎追捧，就不能不说他绘画的特色。毫无疑问，在当代中国画坛，崔如琢以积墨画、指墨画闻名于世，而且成就也是独一无二的。他的积墨画在黄宾虹以后再出新意，独树一帜。他的指墨画更是自创一格，成就很高，在清代高其佩、近代潘天寿之后，一人而已。崔如琢的“积墨画”是当代中国画坛的一朵奇葩，他创新之大胆，绘画之新异，巨制之壮阔，风格之多变，思想之丰富，都是同时代的许多中国画家们所望尘莫及的。他以自己独创的具有鲜明个人烙印的“积墨绘画”给沉闷多时的中国画坛刮来了一股清新之风，将积墨画、指墨画的变革创新又向前推了一大步，这是崔如琢的独特价值所在。

（崔如琢《飞雪伴春》，3.068亿港元成交，2016年度全球最贵当代书画作品）

关于墨法，古来画家多有重视，且代不乏人，时有高论。“元四家”之一的吴镇是用墨的高手，后人赞其“五墨齐备，泼墨淋漓。”近代用墨大家黄宾虹曾云：“笔力是气，墨采是韵，气韵变化，乃见生动。”可知，墨的好坏关乎画的气韵生动与否。黄宾虹在一幅画上题写：“画当以浑厚华滋为宗，一落轻薄促弱，便不足观。”黄宾虹晚年的积墨试验如“雨淋墙头”，将积墨、泼墨、破墨、宿墨并用，形成湿而浓重的笔墨效果，观之大有云烟幻灭、雨意磅礴之感，所谓“浑厚华滋”是也。黄宾虹将渍墨画法，引用到渍色画法，从而形成色渍漫溢，流彩飞扬，色墨浑然一体的笔墨新境界，近代画家在积墨表现上，黄宾虹无疑是最出色者。

（崔如琢《指墨山水十二条屏》3654万美元成2017年度全球最贵当代书画作品）

崔如琢的积墨画，在近代中国画大师黄宾虹的技法上又有所突破。他的积墨画，充分发挥了积墨画的特殊语言，形成了自己的一套积墨画技法，将墨的浓淡、干湿运用自如，将积墨、泼墨、指墨混杂在一起，完全打乱各自的界限，发挥各自的最大极限，突破常规，我用我法，追求老辣苍润的笔墨意境。湿笔取润，枯笔取气，苍者如干裂秋风，润者如春风化雨，可谓能肆能醇。他的积墨画，用笔变化多端，在墨色将干未干时，常以散锋涩笔尽情挥写，随意纵横，信笔点染，达到物我两忘的超然境地。同时，突破了前人积墨画只能画小画的限制，而是经常画一些长达几十米的手卷巨制，这在积墨画的历史上是前所未有的。

（2016年崔如琢成为全球最贵在世画家）

崔如琢的积墨画具有鲜明的时代特征，代表了21世纪中国水墨画的高度。石涛说：“笔墨当随时代”，脱离时代的笔墨创新，就没有多大意义。崔如琢的积墨画法，恰恰能够代表我们这个时代，既继承了传统，又发展了传统。他的积墨画，无论是雪景山水还是荷花，都沉雄朴茂，气象万千，在前人的缝隙中开拓出自己的一片新天地，这一点是非常难得的。其积墨画，构图大多饱满充盈，大有密不透风之势，在一片黑通通的墨色中，反衬托出灰白黑的调子，墨色层次丰富，生发出一种朦胧之韵。此外，画家还非常善于用各种大小不同的墨点，墨点的运用复杂多变，如潘天寿所言：“醒目点、糊涂点、错杂纷乱点，此三种点法，工于积墨者，自能知之。”

（崔如琢雪景山水60米长卷，一亿元，星河湾黄文仔收藏）

“指头画”的历史，可以上溯到唐代，相传唐代画家张璪作松石，“惟用秃笔，或以手摸绢素。”（《历代名画记》）这是关于指画最早的记载。明代指头画开始重新萌发，据画史资料载，清初画家吴文炜，有指头画作品《花卉图》留存于世。清初画家李山以指代笔作《芦雁图》，尽得天趣。最能代表清代指头画成就者，要数高其佩了。高其佩的指头画，具有高超的表现功力，人物、花鸟、花草都能得心应手，一挥而成，所画物象神完气足。他画的《人物册页》（上海博物馆藏），画一老者读经，人物刻画精细，神态逼真，生动传神。至近代，唯有中国画大师潘天寿擅长此道，他画的《鹫》《烟雨蛙声》，有不少都是指墨画。

 （《听声》 2013年 143×524cm 2017年保利秋拍 成交价：1.77亿港币）

自高其佩、潘天寿之后，指墨画后继乏人。原因有两方面，一个是毛笔画传统功力不够所致，高其佩和潘天寿二人在中国画方面的成就很高，没有毛笔画做基础，指墨画就无从谈起。潘天寿在其《艺术随笔》中指出：“指头画对中国传统绘画而言是一个支流，要想在指头画有所成就，必须认真先学习毛笔画，如果不在毛笔画上扎下稳固的基础，而错误的认为指头画新奇，或者以可以用指头来画可以取巧，可以来好奇炫世，不愿在毛笔画上下苦功，这是不对的。”另一方面，与指墨画自身的诸多局限性有很大关系，在表现山水画上，如渲染、皴擦等，都往往难于表现，无能为力。用指头染色，也很难染匀，重色尤不易画得精工，所以自指墨画创始以来，能做重彩的，凤毛麟角。

（崔如琢美术馆，日本伊豆）

崔如琢的指墨画不仅在技法上超越了前人，在大小上也远胜古人。崔如琢说：“指墨山水，高其佩没有。潘天寿的指墨艺术成就在花鸟画上，我把指墨画试验的重点放在山水画上，从2003年开始到今天的十多年，我一直在研究指墨画法，有了许多新的探索。我的指墨画，将指墨、积墨、泼墨等多种技法一起并用，这个我认为是创举。” 对于指墨画，崔如琢认为——“同根指笔各生花”，指墨画的表现力有其独特魅力之处，但他也坦诚，指墨画的探索非常难，想再画出自己的新意来不容易。崔如琢在摸索试验中扬长避短，发挥指墨画的长处，即易于发挥泼墨法、枯墨法，笔所难到处，以指传其神。他画的指墨画《指墨江山》，线条简练，用墨大方，色墨交融，古意盎然，是指墨画中的精品之作。

（2016年崔如琢向故宫捐款一亿元现金）

（2008年，崔如琢向灾区捐款5000万现金）

崔如琢的积墨画、指墨画自问世以来，在拍卖市场一直受到买家的热烈追捧，屡有惊人的市场表现。在2011年香港佳士得秋拍上，荷花题材巨制《盛世和风》首次以1.28亿港元成交，不仅创造了画家本人的拍卖最高价，也刷新了在世画家的拍卖成交纪录，在中国艺术品市场掀起波澜。2014年，巨幅积墨山水《丹枫白雪》亮相保利香港春拍，再度以1.84亿港元的高价成交，成为崔如琢的首幅山水画亿元作品。2015年，巨幅雪景画作《葳蕤雪意江南》在保利香港春拍以2.36亿港元成交。2016年，《飞雪拌春》在保利香港春拍以3.06亿港元再次刷新中国在世画家拍卖成交纪录。在刚结束的2017香港保利春拍上，《秋烟漠漠雨蒙蒙》以1.416亿港元成交，再度引发市场关注。

（2011年香港佳士得秋拍，《盛世荷风》以1.28亿港元成交，这是崔如琢首件过亿作品）

目前，投资收藏崔如琢巨幅积墨画、指墨画的买家大多为国内外大型企业财团，他们的出发点并不是短期的买进卖出，而是着眼于长远的收藏，一些买家甚至以大批高价买来画作筹建崔如琢个人美术馆为目的，如日本的崔如琢美术馆。有鉴于此，在短期内，崔如琢的拍卖市场价格不会出现较大的波动。更不会出现大量的抛盘，造成画价大幅下跌。眼下国内许多当代名家大多依靠画廊代理经营，而画廊的实力相对有限，受市场行情冷暖影响较大，与崔如琢完全靠企业财团收藏为主的方式明显不同。正因为这一点，在近一两年国内当代画坛名家拍场价格普遍下滑的情况下，崔如琢的市场行情不仅没有下跌，反而出现了逆势上涨，尽管涨幅不大，但在如此大势下，已然是绩优抗跌股了。

（日本前首相鸠山由纪夫评崔如琢：《一代宗师》）

回顾2011年至今崔如琢绘画的二级市场表现，可以看出其市场价格一直在不断上涨，且行情保持稳定。目前，崔如琢的画作在二级拍卖市场上价格平均在百万元一平尺以上，市场表现十分坚挺，并不受近两年国内当代书画市场调整的影响。这种坚挺既来源于其绘画的独特性，同时也来源于买家的超级实力。更源于崔如琢的真迹在市场流通释放的不多，物以稀为贵，造成画家行情一路走强。他的精品一旦在拍场上出现，就会因多路买家的竞拍诞生高价。除了在香港，在澳门和内地，崔如琢的画作也有亮丽的市场表现，2016年11月在中国嘉德秋拍上，《一湖烟柳半山云》以3565万元在“中国当代书画”专场中成交排名第一。

《继往开来一大家》

（国学大师饶宗颐评崔如琢：《画坛英绝领袖》）

崔如琢的画作之所以备受艺术品市场和藏家的关注，与其积墨画、指墨画的原创性密不可分。在当代中国画坛，各种新水墨样式盛行，有抄袭西方者，有模仿古人者，然创新的作品凤毛麟角，而崔如琢具有鲜明积墨色彩的“新中国画”令人耳目一新。独特的创新性使其为中国画增添了一种前所未有的风格，以一己之力改写了当代中国画的历史，开创了一片自己的新天地，从而也奠定了其个人在画界和市场中非常寻常的地位，受到藏家的追捧也就不足为奇。笔者认为，崔如琢身为当代“积墨画”的开创画家，其“积墨画”的创新性、学术性、市场性三者兼而有之，决定了其作品具有非同寻常的艺术价值和市场价值。

（国家博物馆向崔如琢颁发作品收藏证书）

  
虽然崔如琢的积墨画、指墨画目前正处于快速的市场“成长期”，但毫无疑问是中国当代画坛的“绩优成长股”，未来的上涨空间将是可观的。目前每平尺均价100万元的价格是相当低廉安全的，随着收藏家对其“积墨画”的不断认识和发现，未来五到十年其作品仍将存在不小的上涨机会，对收藏家来说眼下是一个十分难得的投资机会,相信在不远的将来会有丰厚的投资回报。鉴于崔如琢积墨画和指墨画的独创性，以及在当代中国画坛不可撼动的学术性地位，笔者认为，其绘画的未来市场仍将会有上佳的表现，天价诞生将是不可阻挡的事情。最能代表其绘画风格的雪景画、雨景画、荷花等题材，将有望成为买家最喜爱看好的品种，相信依然会有可观的市场行情，这一点，是毋庸置疑的。

（太璞如琢——崔如琢艺术故宫大展）

（太璞如琢——崔如琢艺术故宫大展）

（太璞如琢——崔如琢艺术故宫大展）

（太璞如琢——崔如琢艺术故宫大展）

目前，正直举国都在重提“文化自信”，而崔如琢在绘画上的创新恰恰代表了这种文化自信，他在艺术品市场上的天价拍品带给我们的难道不正是一种文化艺术上的自信吗？

作者：牟建平（著名艺术市场评论家）