时间：2012年6月10日
地点：国家博物馆
出处：“大写神州—崔如琢艺术巡展”国博站学术研讨会
作者：刘墨，北京大学博士后，思想史学者、书画家

        我记得古人曾经说过这样的一句话，“画令人惊不如令人喜，令人喜不如令人思。”崔先生的作品，就给我们带来了很多的思考。刚才几位也表达了各自的思考。今天，崔如琢先生在这个地方不仅仅是一个画展，甚至不仅仅是一个画家，作为传统文化，都应该把崔如琢作为一个成功案例来分析，这样才能把在文化史上的意义阐述清楚。崔先生是一个活的传统，我们可以从他的作品上看到他是审美样式的当代表达，这一点也是他的成功之处。一百年前，“新文化运动”开始的时候，我们是要向前看的，我们展望21世纪会是什么新的文化。到了今天，我们更多是向后看，看“新文化运动”之前的中国，他的思想、审美表达方式是什么。我在研究当中发现，我们陷入了一种尴尬，中学不能为体，西学不能为用。西方有效的艺术经验，我们不能很好地利用起来，才形成今天的局面。

《2018胡润艺术榜》，崔如琢四度蝉联当代第一

崔如琢《指墨山水十二条屏》3654万美元成2017年度全球最贵当代书画作品

崔如琢《飞雪伴春》，3.068亿港元成交，2016年度全球最贵当代书画作品

        “外师造化，中得心源”恰恰有指画体现出来的。有一篇很重要的文章，符载曾经提到“非画也真道也。”他不是画而是道，能够在创造的当中和神明、精神在一块。崔先生选择指画，改变的不是作画的工具，而是找到了一种更精确的审美惊艳的表现。崔先生的成功之处就在于找到了更精确的审美表达，而这种表达也是象外之象。另外，崔先生办了很多展览都用这个名字，这个“大”怎么解释？谈古典美学里面，孟子说什么叫美什么叫大，这个“大”应该到位在这个上面，这也是最高最深的意义。

宋以后的很多画基本小品画，都是在小品里面形成的审美规范。到现在，审美规范也没有失效。但是，崔先生也是在这个方面显示了他过人的才华，如何把篇幅扩大到不宽不薄不大，所以这方面他有很大的贡献。崔先生的作品意义、画展意义，就是让传统更有意义，正是他的审美理想，他的艺术情怀，形成了今天的大写神州。
 

成交过亿的崔如琢作品

成交过亿的崔如琢作品

成交过亿的崔如琢作品

成交过亿的崔如琢作品