时间：2010年9月5日
      地点：上海美术馆
      出处：“大写神州——崔如琢书画上海巡展”

陈德曦（已故著名画家）：崔先生的画境界很高，他对得起我们国家，对得起

我们文化，他的经历很感人。

崔先生的画境界很高，能玩出大境界来。他虽在美国20年，但其传统功力是很深厚的。他的画很有份量，让人很震撼，一般人是达不到的。
      崔先生是很有气度的。当时怀揣几百美金去美国，虽然没有饭吃，但还是挺着胸，挺着肚子的，和现在的气质一样。所以，崔先生是很有气度的。
      我觉得，崔先生对得起我们国家，对得起我们文化。他的经历很感人，对我们是一个很好的教育。

崔如琢先生   2013年作   只有一枝梧叶  不知多少秋声

陈家泠（著名画家）：崔先生画的大气，对我们南方人来讲，是一个很好的教

育。

人有种的，什么的人，就画出什么样的画来。这就是崔先生所说的文化是基因的问题。所以，这个画跟种是相通的。
      这次崔先生画展的主题是“大写神州”，一个是大，一个是写。我认为，大就是玩。玩有小玩，有大玩。品质很低是玩，高品质也是玩。而崔先生的画里透出的气息，是大玩。从作品气场角度来说，神足气壮，很有生命力。特别是崔先生画的大气，对我们南方人来讲，我认为是一个很好的教育。因为南方人以秀润、柔和见长，而北方人则以高亢奔放见长。这就需要南北之间互相交流学习，取长补短。
      关于崔先生的“写”，我觉得他的画不是小里小气，雕凿出来的，而是随心所欲、大刀阔斧出来的。他的画，有恩师李苦禅先生的浑厚，也有潘天寿先生的霸悍。这是温故知新工夫，是值得我们学习探讨的。

如琢先生   2012年作  瀚海荫山千里雪

严力（诗人）：崔先生的精神本质，是他的画大气磅礴的主要原因。

崔如琢先生对传统文化艺术是非常重视的。他跟我讲，作为一个画家，不可能不读诗歌，相反，必须要阅读诗歌。这就是从传统的角度来讲的。
      但现代人，不但要读古典诗，现代诗也要读。那时候我在纽约创办了一个诗刊，崔先生给了我很多帮助，给了我一些资金上的赞助。而且，我也经常去纽约他的画室看看。那是八十年代末，他正在研究山水画怎么用重墨来画。我看画室的那一堆撕坏的废纸，看得出他当时特别认真。所以，我对崔先生一直很尊敬，他的画很大气，与我们这些诗人在精神上也很一致，我们也经常在一起吃饭探讨很多问题。我认为，崔先生的精神本质，是他的画大气磅礴的主要原因。

如琢先生   2013年作    湘山千岭树

瞿国樑（著名画家）：崔先生画，给了上海画家一个启发。

崔如琢在美国是很成功的，画家都知道。他的画气很壮，我也跟身边的朋友讲，你们就是没有他的气壮。
      气不壮也没办法，因为北方画家擅长气，南方画家擅长韵，但这也不是绝对。崔先生的画功力比较深，是下了大工夫的。
      我有很多年没有见过崔先生的作品了，这次细致地看了看，跟美国时期比，有了很大的进步，作品更加地干净利落，洒脱自然，很不简单。
      这次他的画在上海展览，给了我们上海画家一个启发。

崔如琢先生   2013年作  清幽之夏

谢春彦（著名画家）：崔先生的画里，体现着我们民族精神与传统文化的自信。

我觉得崔如琢先生的画，有人文精神在里面。他的可贵，在美国曼哈顿这个文化中心，经历了那么多年，但是，他的画保持了中国民族文化的主体，但不腐朽。所以我说，西方的文化对他有没有影响，我想引用他的语录里的一句话：
      “传统就象一个民族的遗传基因,，基因不可变，但营养却可以加强。”
        在崔先生身上与画里，体现着我们民族精神与传统文化的自信。在目前来说，他的大写意指墨是有开拓意义的，这是一个开拓者的第一步。

崔如琢先生   2013年作   谷静秋泉响

龚继先（著名画家）：崔先生的画，让人心胸为之一颤，有突破前人的精神。

崔如琢的画，首先是壮气，让人心胸为之一颤，这是第一步。仔细看崔先生的画，就会发现，他对笔墨的运用，以及对章法、虚实的处理，都是非常有想法的。
      大写意画最怕粗野，最怕入俗。崔先生的大写意画很有文气，因为他读书。他不但研究书法，而且还搞鉴赏等，这是他今天的大写意画有如此成就的主要因素。不是说人人都能画大写意，或者说只要是粗笔头的都是大写意，这完全是两回事。
      其实工笔画也不错，有好的，关键是现在的工笔画都是画素描，谈不上笔墨。工笔画细是可以的，但不能腻，腻了就完蛋了。宋人的工笔画都是很讲笔墨的，不像现在画素描，这都是一种误区。
      崔先生来上海办展，给了我们很多启示：就是大写意的这个艺术，就是应当载明传承，怎么发展？
所以，我看了崔先生的画是很感动的，虽然我很早就看了许多他的画。当然，我觉得，他一步步走到今天，是很不容易的。大写意简直是天罗地网。比如石涛、八大、赵之谦、吴昌硕、齐白石、潘天寿、傅抱石等，整个犹如一个天罗地网，你要想做出点成绩，有个突破是不容易的。所以，我很佩服如琢先生，能有自己的面目，能有突破前人的精神。

崔如琢先生   2013年作  孤帆寒色树

王中秀（著名鉴赏家）：崔先生的画很大气，对南北绘画都有研究。

崔先生的画很大气，这大气里面有点北人南相。从他的画里透露出来的他崇拜的一些画家，比如傅抱石、潘天寿等南方画家。可以看出，他对南北绘画的都有研究。
      有些人绘画就是玩，玩的很厉害。比如说傅抱石，他画画的时候，是不让人看的。为什么不给人家看呢？因为他有很多秘密技法。他有一些制作过程，特也玩制作。所以，我们现在用毛笔，是画不出来他的效果的。傅抱石的制作过程，动用了一些非绘画的材料。比如他用皮纸，和崔先生用的皮纸是一回事。但是，据说傅抱石画案上有电熨斗、电吹风、丝瓜筋，以及路上捡来的石头等。电熨斗是为了将团起来的纸打平，电吹风是用来吹干的，石头是用来在纸上敲打的。因此，他的好多制作过程，我们是不知道的。其实这是玩，玩的时候不给你看，但不留痕迹，很高明。
      崔先生的玩，是玩大气。其实钱松岩也会玩。他也不是老老实实在那用毛笔画。他的画，线条看起来是活的，有点渗透的意思，和崔先生线条一样。但钱松岩是用湿毛巾盖上去做的。所以，造钱松岩假画的人是不知道这个问题的。
      崔先生的玩是很高明的，不留痕迹。特别是其书法功底很深，是美院画家所不具备的。