“如切如磋，如琢如磨”出自《诗经》，意为珍贵材料经过切磋琢磨而成器，引申为精益求精之意。崔如琢的一生，用毕生经历践行他对传统艺术的继承和发展，对水墨艺术的融合和创新，以实际行动表示对中国文化的崇高敬意。

2018年11月1日，西安美术馆举办了“太璞如琢——中日民间友好·崔如琢艺术西安大展暨所藏《石涛罗汉百开册页》展”，展览以94件（组）作品全面呈现艺术家崔如琢先生的创作面貌。

艺术家崔如琢先生

◆◆国画家、鉴藏家 崔如琢◆◆

生于1944年的崔如琢继承民国遗风，儿时师从郑诵先研习书法，绘画则早年取法石涛、八大山人、吴昌硕、傅抱石等历代大师，后拜李苦禅为师，“大写意花鸟画家”是他留给青年时代画友的印象。从小熏陶的艺术感知使崔如琢对中国传统的感情更胜于同龄人，浸润于故宫珍藏，这里的器物书画成为滋养他艺术生命的土壤。

凭借着深厚的艺术修养，崔如琢曾任教于中央工艺美术学院。随着改革开放的潮流，1981年，他离开工艺美院定居美国，1984年荣获美国纽约杜威大学荣誉艺术博士学位并担任艺术系教授，也曾担任纽约中国艺术研究会副会长，在纽约华人的主流社会中有着极强的号召力。

身处异乡，崔如琢对艺术传统和文化精神的继承和修养并没有因为地域的迁徙而变化。在美国的崔如琢甚至拒绝学习更多的英语，他说“在那个环境里，不能完全靠自己的专业生存，要靠自己的哲学头脑生存。”多元的文化境遇使他拥有更加全面的文化视角。上世纪八、九十年代，崔如琢抓紧时机收藏了大批明清大家的墨宝。他在北京的四栋别墅中挂着唐伯虎、石涛、八大、石溪、渐江、李可染、潘天寿、李苦禅等历代名家的作品数十件，日常生活就为经典艺术所围绕，因此他对于中国古典绘画有着精深了解和尊敬。特别是他对清初四僧（石涛、八大山人、髡残、弘仁）的收藏令人叹为观止。也正是对这些中国传统艺术经典的收藏、品赏，使崔如琢跳脱出写意花鸟画的局限，在山水画题材上同样颇有建树，并且成就了继清代二高（高其佩、高凤翰）以来，“指墨”画法的又一个高峰。

崔如琢的作品画如其人，朴茂厚重、苍中见湿，大气磅礴、大巧若拙，个性鲜明、收放自如，无半点修铮造作之态。他的画取材甚广，包括山水、花鸟，也间有人物。而尤以指墨山水、荷花最多得意之作。或简朴古拙、深厚浑穆，或清新雅致、充满趣味，或淋漓酣畅、妙意横生。数丈巨幅，随意挥洒，册页小品亦精奇生动，小中见大，气势磅礴。山水画用笔浑厚，画面以墨水不为，不追求色彩的复杂变化，单纯中予人丰富的美感，善用浓墨、破墨，苍茫厚道，枯湿浓重，枯湿浓淡均为笔力。古稀之年，崔如琢精于绘画，又擅长书法；既俯身实践，又长于艺术理论。于画，人物、山水、花卉、禽兽、虫鱼、无一不精；于书，真、草、隶、篆无不擅长。论技法，既善写意兼长写真，既能挥毫也能运指。然而博简兼及，由博返简，是其大成的关键所在。

崔如琢先生在画室创作

◆◆实现中国艺术的民族梦◆◆

崔如琢1996年回国，定居北京。在国际上的所见所闻使他对中国艺术的国际境遇有着明确的认知。西方成为文化中心不过是一百多年以来的事情，曾经的长安、汴梁都是世界文化的中心，一个艺术家如何为一个民族的艺术身份的提升做出贡献？崔如琢说：“我的一个梦就是，在八十岁以前,使我作品的价格在国际市场上超越西方所有的艺术大师，包括毕加索，梵高，达利等。这不是我个人的梦，而是民族梦，是习主席所说的中国梦。”

著名艺术理论家邵大箴说：“崔如琢的市场价格是和他的艺术修养相对应的。”市场价值是艺术品价值一个方面的体现，但是在西方文化主流的背景下，市场高价被西方艺术家作品所垄断。与毕加索一亿美金的作品相比，中国艺术品没有一件能超过一亿美金，甚至历史悠久的青铜器、玉器、磁器、陶器都没有能在价格上超过西方的。崔如琢希望通过个人的努力，来改变这种现状。

崔如琢的作品在海内外艺术品市场上得到收藏家的肯定，在香港佳士德、中国嘉德、北京翰海、中贸圣佳、北京华辰、北京荣宝等国际国内拍卖会上屡创佳绩，影响日隆。2018年10月，香港嘉德“观想——中国书画四海集珍”专场，《醉雪千山》单幅作品经过多轮竞价以1.68亿港元成交，为当下低迷的艺术市场重振信心。他的作品曾被美国前总统里根、前国务卿基辛格、陈香梅女士、宋美龄女士、贝聿铭博士、台湾塑胶巨头王永庆、报业大王王惕吾、新加坡前总理李光耀、泰国王室和联合国及亚、欧、美几十所博物馆、美术馆、高等学府广泛收藏。在国内，崔如琢的作品被人民大会堂、钓鱼台国宾馆收藏。

2016年，崔如琢向故宫博物院捐款1亿元人民币，支持故宫的运营、修缮及展览开支，这也促成了故宫学院·中国画研究院的成立，崔如琢先生将在这里身体力行地将自己的艺术理念发扬光大。20世纪初，中国积贫积弱内忧外患，一大批怀揣着家国理想的仁人志士留学希望，将现代科学、经济、政治制度带回到中国，同时，也掀起了一股用西方文化艺术改造中国画的浪潮。现行的学院中国画教育嫁接了西方的造型方法，在崔如琢看来，“这就是转基因的艺术。所以中国画的正本清源就显得尤为重要。”作为故宫学院·中国画研究院的院长，崔如琢将在这里推广忠实于传统的中国画艺术教育，以展览和评奖的方式，重新在笔墨意趣和中国精神上建构中国画领域的全新未来。在接受采访时，崔如琢说：“一个民族如果失去了文化认同与文化自信，其后果是相当可怕的。不认同民族文化焉能自信？不自信谈何创造？有鉴于此，我们必须正本清源，坚守传统。”

“如切如磋，如琢如磨”。崔如琢对艺术生态的深入体悟和把握超乎很多艺术从业者之上。在全球艺术生态的视角下，重新认知传统文化的价值，以强大的自信推动中国艺术以及中国艺术市场的发展，是在文化全球化，也同样面临着文化同质化的今天，所有艺术要面对的问题。在话语权利的争夺当中，只有再切磋，再琢磨，才能在更具深度的层面里发现真正的价值。崔如琢，正是这样一位潜心体悟的艺术家。

  部分作品欣赏

《此山深处我曾游》

144.5×367.5cm

2013年

  《听声》

  143×524cm

 2013年

  《溪山无尽 瑞雪丹枫》

210x566cm

2017年

《雨过松身白》

143.5×367.5cm

  2014年

《葳蕤雪意江南》

295×1152cm

 2013年

以上为部分展出作品 观看更多精彩作品敬请前往

“太璞如琢——中日民间友好·崔如琢艺术西安大展暨所藏《石涛罗汉百开册页》展”展览现场

 太璞如琢  中日民间友好

 崔如琢艺术西安大展暨所藏《石涛罗汉百开册页》展

展览时间： Expo Time

2018年11月1日——2018年12月5日

Nov . 1 - Dec . 5 , 2018

展览开幕式： Opening Ceremony

2018年11月24日，15:00

15:00 pm , Nov . 24 , 2018

举办地址： Venue

西安美术馆 Xi’an Art Museum

主办：Organizers

故宫学院·中国画研究院

Chinese Painting Academy of the Imperial Palace

日本崔如琢美术馆

Cui Ruzhuo Art Museum in Japan

协办：Co-organizer

嘉舜（香港）文化传媒集团有限公司

JIASHUN ( HK ) CULTURE MEDIA HOLDINGS LIMITED

编辑 | 李静  审核 | 刘红昌

Xi'an Art Museum

西安美术馆坐落在曲江新区大唐不夜城内，北依大雁塔，南望终南山，是西安曲江新区管委会按国际一流标准，投资建设的大型公益性文化设施，配有完整的文化服务设施，学术报告厅、艺术生活体验馆、艺术书吧、艺术咖啡馆、艺术餐厅等，是集展览、公共教育、学术研究、收藏、艺术衍生功能为一体的大型综合型美术馆。

作为现代化新形态公益性的大型美术馆，西安美术馆用创新的理念与体制来展现一个现代美术馆的存在方式，期待为美术馆业及公共教育事业的辉煌发展做出贡献，建设成全国重点美术馆之一，结合西安独特的历史文化积淀，在文化艺术领域积极引领中国传统文化的现代再生。

开馆时间

10：00 - 22：00（周一闭馆）

咨询电话

029-85352880

详细地址

陕西西安曲江新区大唐不夜城1区

（雁塔南路与雁南一路十字西南角）