中国传统绘画仍是主流

著名书画家、鉴赏家、收藏家崔如琢先生访谈

    崔如琢，美籍华人，著名书画、鉴赏家、收藏家。1944年生于北京，1981年定居美国，曾执教于中央工艺美术学院。1984年荣获美国纽约杜威大学荣誉艺术博士学位，现任世界华人书画家收藏家联合会荣誉会长、中华名人协会副主席兼中华名人书画院院长。崔先生早年入室李苦禅，通过博采徐渭、八大山人、石涛、吴昌硕历代名家笔墨思想并融入已意，遂成就个人风格。1981年怀揣800美元到了美国，作品在美国被名家法眼所识，随后竞相被里根、基辛格、宋美龄、陈香梅等各界名流收藏，价格一路攀升，从此步入美国华人社会主流。崔如琢将赚来的钱用于购买流入异乡的中国名家墨宝，八大山人、石涛的长卷、文徵明等名家动辄价值几千万的真迹皆成其私人藏品。他的作品在海内外艺术品市场上颇受欢迎，在香港佳士得、中国嘉德、北京翰海、中贸圣佳、北京华辰、北京荣宝等国际国内拍卖会上屡创佳绩，影响日隆。

    10月14日，美籍华人，著名书画家、鉴赏家、收藏家，以一系列“大手笔”震动和影响画坛的当代画画大家崔如琢先生的“墨采璀璨璞玉如琢——崔如琢书画艺术展”在山东省博物馆隆重开幕。展览共展出崔如琢先生的精品60余幅，其中包括曾被神舟六号宇宙飞船搭载的长卷《和平颂》。展览期间，观众无不被他那浑厚古朴、大气磅礴、传统笔墨深厚的画作所感动。

    画展开幕前，记者利用崔先生稍事休息的空隙，对他作了简短的采访。

    记者：您在美国生活20多年，外国人如何看待中国文化？

    崔：他们还是很重视中国文化的。对好的艺术，吸收、包容性很强。美国有很多的艺术博物馆，里面有很多中国古代非常著名的艺术珍宝，从青铜器、各种石雕再到绘画艺术。这说明了外国人对中国文化的重视和喜爱。

    记者：中国画在海外的市场如何？

    崔：中国画在美国可以说既有市场又没有市场。近几年中国传统绘画在国际艺术品拍卖市场屡创新高，显示外国人已开始不断加大投资、收藏中国画力度。然而，由于受西方文化的冲击，出现了“毁灭”、“蔑视”中国文化的现象，这是很不正常、很危险的。如果一个民族对文化缺乏自信，是没有希望的。近几年中国画的发展迅猛，是有目共睹的，但也出现了很多问题，许多人不明确什么是中国的主流文化，什么是中国的主流艺术，当代许多画家的定位没有找准，在很大程度上影响了中国画在国际市场的扩大与发展。

    记者：那么，中国的主流艺术应该是中国民族绘画艺术。

    崔：中国的主流艺术是吴昌硕，是齐白石，黄宾虹，是李苦禅，是李可染（的艺术）……我们强调“百花齐放，百家争鸣”，好比是一座百花园，各种花一起生存，但我们的国花是牡丹，是主流；同样，中国传统绘画是主流，是“花王”。在美术界，有人提出改造中国画，是不科学的。“中西合璧”有它成长的土壤和空间，但不是主流。

    记者：您虽然在国外呆了这么多年，但看您的作品面貌依然是很传统的东西。

    崔：我在国外这些年，深深感到中国传统文化最有魅力。我出去主要是考察、学习他们的文化，搜集中国最珍贵的艺术品，把流入异乡的中国名家墨宝带回来，不是去改造中国画。

    记者：有人说“中国艺术品市场是泡沫”，这种说法有道理吗？

    崔：我们的艺术品市场不是泡沫。虽然与去年火爆的局面相比较，今年的市场显得有些冷静，但看问题应该以宏观的、时空的标准看待。我认为，中国的艺术品现在很走俏，中国的艺术品和中国的经济一样，中国的经济刚刚复苏，虽然速度很快，但从长远的观点来看，还是一个起步的阶段。中国的艺术品从原来的价位很低到现在的几百万、几千万，但和西方的艺术品的价值相比还是有相当的距离。我对未来的艺术品市场还是非常乐观的，中国艺术品刚刚开始，将来会有更加美好的前景，因此对于收藏家也好、收藏爱好者也好，要对未来充满信心。

    记者：您的《千山飞雪图》，今年5月29日在香港佳士得举行的春季拍卖会上以一千五百元港币成交，创出当代在世中国书画家在国际拍卖市场单一作品成交价最高纪录，激起了强烈反响。您有什么感想？

    崔：其实没有什么骄傲的。只是显示了中国画走向世界观迈出的一小步，显现出中国传统文化受人尊敬和热爱程度。我希望更多的海内外收藏家更加重视中国画，在这上面多投一点资金，把中国艺术品市场拉动起来，这也是每个炎黄子孙的责任。

    《画市网》上有关崔如琢的点评

    崔如琢的作品体现的是一种“云无心以出铀，鸟倦飞而知还”的自然境界。无法之中有从容不迫的力度，劲利的用笔画出空阔雄奇的意境。北京钱玉君

    从崔如琢的作品中，能够发现他受李苦禅的影响很深，也能发现石涛、八大、潘天寿等大师或浅或深的影响，其作品师法先人而不拘泥于先人，在笔意、面貌、气势和精神上，皆有新意，形成了自己的花鸟绘画符号。厦门张永天

    在他的作品中，我们看到的是健康、快乐、和谐、倔强、自强的生命力。大写意讲究笔墨、感觉、灵气和功夫，在他的作品中，都得到了充分的体现。宁波李全仁